只學習一種音樂，是很可惜的事

文章列表

今天想針對很多人接觸音樂，不知不覺會局限自己這件事，提出一些想法。

現代人非常忙碌，專注力有限，所以學習都講究一個效率或成果。只是，在追求高效率的同時，可能也同時不能體會深度學習的機會，錯過了許多學習的樂趣。

兩年前我在學校教書時，讓一位學生學莫札特的小提琴協奏曲，一陣子後，他開始對莫札特的音樂加深了印象，知道有時要處理的輕盈，要注意音色，聲音必須乾淨，要更注意音準。但是技術之外，我們發現他卡住了，卡在更深入理解音樂的課題上，這時就有一個問題，我們要怎麼更進一步的暸解音樂，瞭解莫札特？

雖然可以繼續的練習來強化技術，但是為了擴展認識音樂的深度，我讓學生接觸莫札特的交響曲。交響曲各個聲部之間有許多對話，有時齊奏，有時輪流伴奏。過一陣子後，他有了新的體會，知道交響曲跟協奏曲的相同之處，暸解到為什麼之前單獨練習時覺得旋律單調，是因為音樂有其他的聲部。

之後，他再次卡住了。這次是一些段落演奏起來呆板，快速音群也跑的一跛一跛的，就一直被我提出來要改進。學生苦惱之際，我建議他聽莫札特的單簧管協奏曲。因為單簧管在演奏莫札特時可以讓音色非常放鬆與連貫。單簧管沒有辦法像小提琴使用顫音(vibrato)，很多時候是用音量與音色的變化來表現。於是我們嘗試模仿像單簧管一樣去表現在小提琴上，慢慢的就解決了這些問題。

為了讓他更能理解音樂，我也讓他也聽聽海頓（莫札特的老師）的弦樂四重奏。這些作品可以發現設計音樂的巧思，理解音樂作為表達的手法不只是"好聽"，聲音也可以憤怒，可以創造反差，可以幽默，可以模仿世間的聲音等等。我們找到了音樂的文法，理解表達的方法，也突破了瓶頸。

既然可以從不同的音樂中得到幫助，就放手去接觸吧。對於學習一種樂器，或是集中練習一首曲子的人來說，去聽聽不同樂器的音樂，去看看從沒有聽過的音樂會，感受一下不同形式的表演藝術，一定能更暸解音樂的面貌。